Искусство Таиланда

О. С. Прокофьев

Источник: Искусство Юго-Восточной Азии, 3 в. до н. э. — 18 в. н. э. [Текст] / О. Прокофьев. — Москва : Искусство, 1967. — С. 181—204.

Названия тайских топонимов (в т. ч. буддийских монастырей) приведены согласно современным правилам практической транскрипции на русский язык, указанным в Словаре географических названий Таиланда. — М.: ВКН, 2025. — 480 с. — ISBN 978-5-00273-030-8.

---

По сравнению с другими странами Юго-Восточной Азии Таиланд сохранил единство и независимость на протяжении всего средневековья вплоть до нашего времени, избежав прямой колонизации европейцами.

Народность таи начала расселяться в северной части страны в 9—10 веках, но лишь к 13 столетию относится возникновение первых небольших сильных централизованных государств таи. Таким образом, в художественной культуре Таиланда нашло свое наиболее яркое выражение позднее средневековое искусство Юго-Восточной Азии.

Тем не менее период до образования первых государств народа таи представляет немалый интерес. Прежде всего потому, что он сыграл большую роль в сложении многих особенностей таиландского искусства и, во-вторых, сам по себе этот период довольно своеобразен.

Произведения архитектуры и скульптуры, к нему относящиеся, показывают различные соединения перекрещивающихся и наслаивающихся в различные периоды взаимодействий индийских влияний, искусства кхмеров, Бирмы и Цейлона. Наряду с ними почти всегда пробивают себе дорогу и местные черты, в каждую эпоху выражающиеся по-разному.

По-видимому, с 1-го по 6 век территория нынешнего Таиланда находилась под властью докхмерского государства Фунани.

Исторические сведения о периоде между 6-м и 12 веками довольно запутанны и не дают четкой картины. Одно из главных государств этого времени, возникшее, по-видимому, в 6—7 веках и населенное в основном племенами монов, — Дваравати, чьи владения простирались до Южной Бирмы.

Сохранившиеся в Лампхуне, северной столице монского государства в 8—13 веках, остатки ступ свидетельствуют о связях с индийским и бирманским искусством. Более оригинален строгий по своим пропорциям ват Ку-Кут[1], построенный монами в первой половине 12 века и восстановленный в 1218 году. Он представляет собой поставленное на прямоугольное в плане ступенчатое основание вытянутое вверх кирпичное пирамидальное пятиярусное сооружение, в прошлом увенчанное небольшой ступой с заостренным шпилем. На каждом из его кубических этажей в нишах расположены терракотовые скульптуры стоящего Будды по три с каждой стороны. Таким образом, всего число подобных статуй достигает 60. Высота каждого последующего яруса меньше предыдущего, что усиливает впечатление стройности несколько вытянутого кверху здания. Общая его соразмерность подчеркивается равномерными и ритмичными повторами рядов статуй (илл. 87).

В скульптуре в период Дваравати вырабатываются типы изображений Будды, оказавшие влияние на формирование позднейшей скульптуры таи. В начальный период в их пластике определенно ощущается влияние индийского искусства Гуптов. Постепенно возрастает характерное линейное начало. Фигуры стоящего Будды, в целом довольно иератические, с двумя согнутыми руками, обычно строго симметричны по своей композиции. Наиболее интересно в них лицо, в трактовке которого можно видеть местный этнический, по-видимому монский тип со слегка уплощенным носом и толстыми губами. Образы сидящего Будды более разнообразны. Среди них встречаются даже такие колоссальные, как, например, изваяние из вата Пхра-Мен[2] высотой в 3,7 метра. Но, как это часто бывает в восточном искусстве, в изображении второстепенных персонажей гораздо больше ощущения жизни. Таковы терракотовые скульптуры духов природы экспрессивной лепки, в чьих лицах местный типаж более конкретизирован по сравнению с изображениями Будды (илл. 84).

84. Голова из терракоты. Период Дваравати

Значительный интерес представляет находящийся в музее в Бангкоке бронзовый торс бодисатвы (ок. 8 в.) из Чайи[3], города в северной части полуострова Малакка, бывшего в то время во владениях империи Шривиджайя. Довольно близкий по стилю бенгальской скульптуре 8—10 веков торс отличается большей жизненностью. Это ощущается и в его легком, грациозном танцевальном изгибе и в сочном контрасте мягкого обнаженного тела с изысканными, почти филигранными украшениями, в изобилии его покрывающими (илл. 85).

85. Бодисатва из Чайи. Около 8 в.

О высоком пластическом мастерстве искусства этого периода может свидетельствовать находящийся в Музее в Бангкоке фрагмент руки статуи стоящего Будды (илл. 89).

В 11 веке государство Дваравати (за исключением северного княжества со столицей Лампхун) было завоевано кхмерами, господство которых продолжалось больше столетия.

В этот период заметно проявляется влияние кхмерского искусства. Крупнейшим центром в это время был город Лопбури в центральной части Таиланда, примерно в ста километрах севернее Бангкока.

Один из главных храмов Лопбури, ват Пхра-Си-Раттана́-Махатха́т[4] (12 в.), использует плановую схему индийского храма, а именно, колонный зал и святилище, причем последнее с небольшими отличиями повторяет структуру высокой венчающей башни Ангкор Вата. Аналогичны по типу башни (пранг) в другом комплексе храмов, Пхра-Пранг-Сам-Йот[5] (храм трех ступ) в Лопбури (конец 12 в., илл. 86).

86. Пхра-Пранг-Сам-Йот Бра Пранг Сам Йот (храм трех ступ) в Лопбури. Конец 12 в.

Здесь три святилища поставлены в один ряд, довольно близко друг от друга, и соединены очень небольшими промежуточными помещениями. Каждая из башен-святилищ имеет свои входные порталы с высокими тяжелыми фронтонами.

В скульптуре Лопбури также сильно воздействие искусства Камбоджи, причем в изображениях Будды лишь некоторые, опять-таки местные этнические черты и трактовке лица отличают их от кхмерских прототипов. На затылке находится символический атрибут Будды, ушниша — выпуклость характерной конической формы, обозначающая его божественное познание.

 

87. Ват Ку-Кут в Лампхуне. 12 в.

88. Идущий Будда из Сукхотхай. Середина 14 в.

Таким образом, искусство государства Дваравати, ассимилировавшее и переработавшее индийские, отчасти бирманские и цейлонские влияния в сочетании с кхмерским воздействием, сыграло свою роль в подготовке гой основы, на которой выросла собственная культура Таиланда. Распространившие в 13 веке свое влияние сперва на севере страны племена таи к концу столетия начинают вытеснять кхмеров. В северо-западной части княжество Чиангмай захватило монское государство со столицей Лампхун. Южнее образовалось другое тайское государство со столицей Сукхотхай. Наконец, в середине 14 века, еще южнее, возникло новое государство таи со столицей Аютия, сыгравшее важную роль в истории средневекового Таиланда в последующие столетия.

В развитии искусства Таиланда большую роль сыграла буддийская религия (хинаяна), господствовавшая как в государстве Дваравати, так и в Бирме и на Цейлоне, с которым первые тайские княжества поддерживали постоянные связи.

Многочисленные руины ступ (таиландский чеди) в северных и северо-западных областях Таиланда свидетельствуют о том, что они являлись по преимуществу разновидностями одного и того же типа. Это обычно ступа, поднятая на пирамидальном основании, колоколообразной формы с гофрированной верхней частью, близкой цейлонским прототипам Анурадхапуры или же бирманским образцам. Верхушка ступы нередко бывает сильно удлиненной кверху. Иногда ступы расположены целыми группами, без планировки, образуя своего рода ансамбль. По своей форме ступы, особенно в более позднее время, сооружаются в довольно разнообразных вариантах.

89. Рука стоящего Будды. Около 10 в.

Поблизости от города Чиангмая находятся постройки, показывающие на тесные связи с искусством ближайших и недавно господствовавших государств. Таков Чеди-Лиам[6] (ок. 1300 г.), являющийся, по существу, лишь новым вариантом храма вата Ку-Кут, построенного почти за столетие до этого в Лампхуне.

Монастырь „Семи башен“ ват Чет-Йот[7] (середина 15 в.) представлял собой своеобразную „копию“ индийского буддийского башнеобразного святилища Махабодхи в Бодх-Гае 5 века, но, вероятно, сделанную с его повторения в Бирме, в Пагане (1218 г.). Только здесь он был построен в меньших размерах и более приземистых пропорций, отличаясь от паганского прототипа камерностью своего облика. По сравнению с высокой нижней частью, основанием, сама башня низкая. Ее круглая ступообразная верхушка перекликается со ступами, расположенными вокруг башни по углам основания. На сторонах основания помещены (в два ряда) стуковые фигуры[8], среди которых есть, в частности, предполагаемые портреты царя Тилоки[9] и его семьи в виде небесных существ, поклоняющихся Будде. Выполнение их отличается высоким мастерством и примечательно своей живостью.

Причудливую форму имеет построенный в Чиангмае в конце 16 века ват Ку-Та́у[10] (илл. 96). Традиционная башенная структура с сокращающимися кверху по величине этажами воплощена здесь в единственной в своем роде постройке из пяти уменьшающихся, как бы нанизанных друг на друга тыквообразных объемов. Сбоку в них с четырех сторон прорезаны ниши, прежде содержавшие скульптурные изображения Будды. Украшающий поверхность верхних этажей своеобразный декоративный мотив вставленных в штукатурку китайских тарелок позднее получает широкое распространение в искусстве Таиланда, особенно в архитектуре Бангкока.

От этого времени не сохранились гражданские сооружения, построенные из дерева,— дворцы, жилища, пристройки к храмам, залы для собраний и т. п. Деревянная архитектура была, по всей вероятности, сходна с зодчеством Лаоса, где такие образцы еще существуют.

В изобразительном искусстве Таиланда важное место принадлежит статуям Будды. Пожалуй, ни в одной другой стране Юго-Восточной Азии не делалось такого количества изваяний Будды, сидящего и стоящего, из терракоты или бронзы (из камня скульптуры более редки), от небольших размеров до колоссальных. Ввиду господства буддизма хинаяны, то есть его раннего толка, относительно простого и посвященного исключительно самому Будде и его учению, легенды о прежних жизнях Будды и его собственном житии в таиландской скульптуре не встречаются (композиции на эту тему появляются позднее, да и то лишь в живописи). Изображение индуистских божеств могло бы показаться неизбежным ввиду целого периода господства кхмерских влияний в 11—12 столетиях, однако встречаются они довольно редко или же, например в стенной живописи, их рисуют поклоняющимися буддийским святыням.

90. Голова Будды. 13—14 вв.

В основе трактовки образа Будды лежат определенные канонические установки, берущие свое начало из памятников индийской скульптуры периода Гуптов 4—6 веков. Система строго выверенных пропорций, установленных канонических деформаций — признаков божественности Будды — в общем сохраняется с небольшими отклонениями в неизменном виде. Несмотря на связанные с этим суровые ограничения и неизбежный при повторениях сходных образов будд стандарт, все же встречаются произведения, в которых творческое начало пробивает дорогу и в мертвый канон словно проникает искра жизни, а в образную характеристику — выразительность. Нельзя забывать при этом, что для заказчиков изваяний и статуэток Будды — монастырей или князей главным было как раз следование существующему, например какому-нибудь прославленному священному изображению в храме. Эстетическое качество скульптуры как таковой далеко не всегда могло их серьезно интересовать. Здесь, конечно, играло немалую роль то, что известные „образцы“ статуй Будды сами могли быть выдающимися художественными произведениями. С другой стороны, от копий не обязательно требовалось буквальное повторение оригинала. Важнее всего было передать религиозный смысл данного изображения, его иконографическое содержание. Бывало и так, что повторение, копия, выполненная более талантливым мастером, могла даже превзойти оригинал и больше приблизиться к жизни.

Данные о времени создания таиландских скульптур часто крайне неточны, поскольку датированных произведений очень немного. Обычный метод установления самой приблизительной хронологии опирается на стилистические признаки, различные для разных школ и районов, а также для стадии их развития.

В основном средневековая буддийская скульптура Таиланда может быть разделена на три главные школы, в общем соответствующие основным государственным образованиям страны. Эти школы довольно существенно отличаются друг от друга и в некотором отношении представляют три последовательных этапа эволюции изображения Будды. Это, во-первых, школа Чиангмай (11—15 вв.), первого государства таи на севере страны. Затем вторая, связанная со столицей другого государства — Сукхотхаем (13—15 вв.). И, наконец, последняя с центром в Аютии — существует с середины 14 века по 18 век и подразделяется на несколько периодов. Впоследствии, уже в весьма упадочном состоянии, она продолжалась (с 18 века) в Бангкоке, нынешней столице страны.

Школа Чиангмай вначале была близка скульптуре Дваравати, как известно, исходившей из индийской пластики Гуптов, но уже к 13—14 векам она вырабатывает специфические местные черты. Они заключаются, во-первых, в изменении типа лица, приобретающего все больше черт тайского облика, во-вторых, в возрастании графического, линейного начала в пластике фигуры и, наконец, в некоторых вариациях иконографических деталей. Так, например, поджатые ноги у сидящего Будды уже не скрещенные, форма ушниши, выпуклости на затылке, становится более заостренной и вытянутой. В трактовке лица особенно чувствуется возросшая условность и графичность: в четкой линии плавного изгиба приподнятых бровей и словно вычерченного рисунка век, миндалевидных глаз и тонких губ маленького рта.

Бронзовая скульптура почти совсем вытесняет каменную, причем таиландские мастера добиваются удивительного технического совершенства в изготовлении и отливке статуй.

Наиболее высокого уровня достигла скульптура Сукхотхай. Преимущественно бронзовая и реже каменная для святилищ, стуковая — для украшения архитектуры, она с трудом поддается точной датировке, хотя лучшие образцы относятся, вероятно, к 14 веку. Иногда в ней плодотворно претворялись некоторые кхмерские влияния. Выразительным примером ее может служить голова Будды из Бостонского музея (13—14 вв., илл. 90). Здесь элементы известной графичности в передаче черт лица, разреза глаз и небольшого рта удачно сочетаются с мягкой лепкой головы в целом (голова сделана из камня и покрыта золотым лаком). Образ отличается экспрессивностью и остротой, нарушающей традиционную созерцательную самоуглубленность, обычно придаваемую „лику“ божества. В нем чувствуется появившийся налет неожиданной рафинированности, даже женственности образа. В фигуре это обычно проявляется в каком-то заглаживании форм тела, в котором совершенно не передается его мускулатура и костяк. Общий силуэт скульптуры этого времени плавный, с закругленным очертанием; в нем почти нет острых углов, и лишь подобно языку пламени выделяется направленная вверх заостренная верхушка ушниши.

91. Голова отшельника из Аютии. Середина 15 в.

Среди многочисленных статуй Будды, показанного стоящим, сидящим или лежащим, особый интерес представляет идущий Будда. В такой оригинальной разновидности изображения Будды проявилась изобретательность тайских скульпторов. Подобных статуй существует не так уж много, и некоторые из них принадлежат к высоким достижениям школы Сукхотхай. Такова, например, скульптура из вата Бенчамабопхи́т[11] (Мраморный храм) в Бангкоке (середина 14 в.) высотой в 2,2 метра. Сделанная из темно-коричневой бронзы, она сохранила следы позолоты. Несмотря на отчетливо выраженные канонические черты и пропорции, в ней прекрасно передано плавное движение легко ступающего Будды. Чуть поднята повернутая вперед левая рука („подобная только что распустившемуся цветку лотоса“), сзади развевается легкая ткань длинной одежды, впрочем, едва покрывающая обнаженное тело (илл. 88). Изготовление бронзовой статуи подобного размера свидетельствует о высоком мастерстве, которого достигли тайские мастера. Несомненно, переняв многое в этой технике от цейлонской и южноиндийской, а, возможно, даже и китайской бронзовой скульптуры, они придали ей вполне самобытные формы художественного выражения, основанные на местных традициях.

92. Развалины Аютии. Комплекс погребальных ступ

Последний период развития средневекового таиландского искусства связан с переносом столицы государства в Аютию с середины 14 века и до ее почти полного разрушения в войне с Бирмой в 1767 году. И хотя от некогда прославленных царских дворцов остались лишь одни фундаменты, даже развалины города могут еще дать некоторое представление о его прошлом величии и своеобразии. Таков, например, комплекс погребальных ступ и других сооружений, расположенных без строгой системы (илл. 92). Стройные, круглые в плане ступы, или пра-чеди, имеют высокие постаменты с кольцеобразными поясами, над которыми возвышаются объемы в форме колокола и удлиненные гофрированные конусообразные шпили. Впечатление, производимое ансамблем, довольно фантастическое и живописное. Здесь нет еще той размельченности форм и мелочной, хотя и пышной, украшательской „необузданности“ в оформлении архитектуры позднейшего времени, которая побеждает в 18—19 веках, в зодчестве последней столицы Таиланда — Бангкока.

Известное исключение представляет в Бангкоке храмовый ансамбль „Изумрудного Будды“, где удачно, хотя и несколько эклектично, сочетаются различные по своему типу образцы таиландского зодчества. В нем соседствуют и ступа пра-чеди, и храмы со сложно разработанной поверхностью высокого покрытия, повторяющего средневековый ват типа пранга или храма вата Ку-Кут (12 в.), и, наконец, вытянутые в плане здания для религиозных обрядов, так называемый „бот“ с системой перекрывающих друг друга крыш с характерными изогнутыми коньками на углах каждой из них (это стилизованные изображения змей-наг).

93. Рельеф с изображением духа плодородия. 15—17 вв.

В скульптуре, особенно в статуях Будды, уже, начиная с периода Аютии, постепенно окончательно побеждают схематизирующие тенденции отвлеченного канона. В передаче черт лица божества преобладает сухое, чисто линейное их обозначение. Немаловажной причиной этого упадка было и то, что бронзовые статуи Будды изготавливались чуть ли не тысячами, что резко отрицательно сказывалось как на тщательности их отливки и обработки, так и на художественном уровне.

И только в небольших сохранившихся фрагментах декоративных рельефов этого периода, например с изображением духов плодородия (15—17 вв.), много пластичности и изящества в передаче сложного танцевального движения (илл. 93). Полна также жизни индивидуальная по своей характеристике бронзовая голова отшельника, по-видимому, также из Аютии (середина 15 в., илл. 91).

От периода Аютии сохранились образцы наиболее старой из уцелевшей таиландской стенной живописи. Таковы фрагменты росписи в вате Ратчабурана́[12] в Аютии (построенного в 1424 г.) с изображением иератических рядов будд, со стоящим рядом учеников, и легенд жизни Будды, джатак.

От более позднего времени остались интересные, показывающие на высокий художественный уровень этого вида искусства, росписи из храма вата Яй-Суваннара́м в Пхетчабури[13] на юге страны, созданные около 1650 года (илл. 94). На них представлены фигуры небесных существ в молитвенных позах. Они отделены друг от друга треугольными свисающими частями, похожими на полы балдахина, на которых темные орнаментальные растения своим несколько вырезанным силуэтом напоминают узоры таиландского теневого театра нанг. Каждая фигура традиционных канонических пропорций нарисована с большим изяществом и свободой.

94. Роспись храма. Фрагмент. Около 1650 г.

Росписи более позднего периода по своему стилю приближаются к миниатюре. В них преобладают яркие цвета, позолота. Композиции повествовательные, часто сложные по своему условному построению пространства, например с изображением процессий, идущих поклоняться Будде и слушать его проповеди. Среди толпы можно заметить самые различные типы, в том числе даже представителей других, соседних с Таиландом стран.

Примером красочности, а также характерной повествовательности стиля изображения может служить живопись на шелку на распространенный в то время сюжет „Отъезд Будды“ (18 в., Париж, музей Гиме, илл. 95).

95. Отъезд Будды. Живопись на шелке. 18 в.

96. Ват Ку-ТауЧеди Ку Тао в Чиангмае. Конец 16 в.

КРАТКАЯ БИБЛИОГРАФИЯ

ОБЩИЕ РАБОТЫ

1. „Архитектура стран Юго-Восточной Азии“. Очерки. М., 1960.

2. „Всеобщая история архитектуры“, т. I. М., 1958.

3. „Всеобщая история искусств“, т. II, кн. 2. М., 1961.

4. Coomaraswamy А. К., A history of Indian and Indonesian art. London — New York, 1927.

5. Frederic L., Sud-Est Asiatique. Ses temples, ses sculptures. Paris, 1964.

6. Groslier В.-Ph., Indochine. Carrefour des arts. Paris, 1961.

7. Le May R., The culture of South East Asia. London.

8. Parmentier H., L’art architectural hindou dans I’Inde et en Extreme-Orient. Bruxelles, 1948.

9 Rowland B., The art and architecture of India: Buddhist, Hindu, Jain, 2 ed. Baltimore, 1956.

10. Zimmer H., The art of Indian Asia, its mythology and transformations, v. 1—2. New York, 1955.

…

ТАИЛАНД

29. „The Arts of Thailand“. Bloomington, Indiana University, 1960.

30. Le May R., A concise history of Buddhist art in Siam. Cambridge, 1938.

31. „Thailand. Plastik aus 15 Jahrhundert“. Munchen, 1964.

---

[1] Тайск. วัดกู่กุด; другое название Чамматхеви́ (тайск. วัดจามเทวี). Здесь и далее прим. V-I-C.

[2] Тайск. วัดพระเมรุ («Священная Меру»); развалины вата расположены в чангвате Накхонпатхом. В оригинале ват назван «Ват Брах Меру».

[3] Статуя представляет собой изображение бодхисаттвы Авалоките́швары (Падмапани). Её обнаружил в 1905 г. принц Дамро́нг Рачанупха́п на территории вата Пхраборомматхат-Чайя-Ратчаворавихан (тайск. วัดพระบรมธาตุไชยา) в ампхе Чайя (тайск. ไชยา) чангвата Сураттхани. В оригинале написано статуя из Джайи.

[4] Тайск. วัดพระศรีรัตนมหาธาตุ; развалины вата расположены в центре чангвате Лопбури. В оригинале ват назван сокращенно «Махатхат».

[5] Тайск. พระปรางค์สามยอด; в оригинале комплекс назван «Бра Пранг Сам Йот».

[6] Тайск. วัดเจดีย์เหลี่ยม; в оригинале ват назван «Чеди Си Льем».

[7] Тайск. วัดเจ็ดยอด.

[8] Стуковая фигура (от итал. stucco — «стукко», «штук», «стюк») — это скульптурное изображение, элемент лепного декора или барельеф, выполненный из специальной прочной известково-гипсовой смеси с добавлением мраморной пудры, клея и других компонентов. По сути, это разновидность интерьерной или фасадной лепнины высокого качества, которая имитирует натуральный камень (мрамор).

[9] Король Тилокарат (тайск. พระเจ้าติโลกราช; годы правления: 1441–1487).

[10] Тайск. วัดกู่เต้า; в оригинале ват назван «Чеди Ку Тао».

[11] Полное название — Бенчамабопхи́т-Дуси́т-Ванара́м-Ратчаворавиха́н (тайск. วัดเบญจมบพิตรดุสิตวนารามราชวรวิหาร); в оригинале ват назван «Ват Бенчама Бопитра».

[12] Тайск. วัดราชบูรณะ; в оригинале ват назван «Ват Раджапурана».

[13] Тайск. วัดใหญ่สุวรรณาราม; в оригинале ват назван «Ват Иай в Беджрапури».